星冉工作室的第一次正式项目筹备会议，气氛远不如外界想象的那般春风得意，反而透着一种近乎肃杀的凝重。
会议室内，简洁利落的灰白色调，巨大的落地窗外是繁华的都市天际线。长桌两侧，坐着工作室的核心团队：苏棠作为cEo兼总制片人，居中而坐，气场强大；几位高薪聘请的资深制片、经验丰富的导演郭导、负责市场和发行的负责人，以及林星冉本人。
投影幕布上，正展示着新项目《野草之歌》的概念海报和故事大纲。这是一个聚焦边缘小人物挣扎与救赎的现实主义题材剧本，情感浓烈，人物弧光复杂，充满力量感，是林星冉亲自从数百个投稿剧本中一眼相中、力排众议决定启动的“心头肉”。
然而，此刻会议的核心矛盾，并不在剧本本身，而在于那个至关重要的女主角人选。
“我重申我的观点，”导演郭导，一位以拍摄现实主义题材见长、但也以固执着称的中年男人，手指敲击着桌面，眉头紧锁，“‘陈穗’这个角色，内心戏极重，经历复杂，从乡村少女到城市底层挣扎者，再到最后的自我觉醒和微弱反抗，年龄跨度、情绪爆发力、底层生活的质感，缺一不可！这不是光靠灵气和一张漂亮脸蛋就能撑起来的！我们需要的是一个有足够生活阅历、有扎实表演功底、最好有过类似底层体验的成熟演员！”
他推了推眼镜，目光锐利地扫过林星冉：“林制片，我理解你想要扶持新人的想法，年轻人有冲劲，片酬低，配合度也高。但艺术创作不能光靠情怀！这个角色是整个故事的灵魂，选角失败，满盘皆输！我们冒不起这个险！”
负责市场发行的李经理也立刻附和，语气带着显而易见的焦虑：“郭导说得对！林制片，苏总，我们得考虑市场！《野草之歌》本身题材就偏文艺，票房压力很大。如果启用一个毫无知名度、毫无票房号召力的纯新人担纲女主角，我们拿什么去说服院线提高排片？拿什么去吸引观众买票？投资人的钱不是大风刮来的，沈总虽然给了我们最大的支持，但我们也要对投资回报负责啊！”
他调出另一份ppt，上面罗列了几个备选的、有一定知名度的女演员：“看看这几个，虽然算不上超一线，但都有代表作，有稳定的粉丝基础，演技也都在线，观众脸熟，至少能保证基本的关注度。其中周茜，刚刚拿了电视剧的最佳女配，人气正在上升期，她的团队对这部电影也很有兴趣，片酬也可以谈。为什么非要舍近求远，去用一个前途未卜的新人？”
压力如同实质般压在会议桌上空。几位资深制片虽然没说话，但眼神里也或多或少流露出对启用新人的担忧。毕竟，这是林星冉工作室的第一个独立制片项目，成功了，一飞冲天；失败了，可能连累整个工作室的未来。
所有人的目光，最终都聚焦在了林星冉身上。
她今天穿了一套剪裁利落的米白色西装，长发在脑后低低挽起，露出光洁的额头和沉静的眉眼。褪去了明星的光环，坐在制片人的位置上，她身上那种专注、坚定甚至有些执拗的气质更加凸显。
她没有立刻反驳，而是安静地听完了所有人的意见。手指无意识地转动着一支笔，目光落在投影幕布上“陈穗”的角色介绍上。
“郭导，李经理，各位的顾虑我都明白。”林星冉终于开口，声音不大，却清晰地传入每个人耳中，带着一种奇特的穿透力，“关于角色的难度，关于市场的风险，关于投资回报的压力，我比任何人都清楚，因为这个项目，是我坚持要做的。”
她抬起头，目光清澈而坚定，缓缓扫过在场每一个人：“但正因为清楚，我才更坚持我的选择——‘陈穗’这个角色，必须启用真正的新人，最好是毫无表演经验、但拥有相似生命质感的素人，或者接近白纸的新人演员。”
郭导的脸色更沉了：“理由？林制片，光有坚持是不够的，我们需要有说服力的理由！”
“理由就是，”林星冉站起身，走到幕布前，手指轻轻点在那个“陈穗”的名字上，“这个角色，需要的不是‘演技’，至少不是我们通常理解的那种圆滑的、技巧性的‘演技’。她需要的是‘真实’，是未经雕琢的、带着泥土和汗水的、甚至是笨拙的‘真实’。”
她的语气变得有些激动，眼睛里闪烁着对角色深刻理解的光芒：“陈穗是什么？她是野草，是被生活踩在脚底依然挣扎着要从石头缝里钻出来的野草！她的恐惧、她的麻木、她那一点点微弱的不甘和最后的反抗，都不是演出来的，那是从骨子里透出来的！一个成熟的、经验丰富的演员，当然可以用高超的技巧去‘模仿’这种状态，甚至模仿得很像。但‘像’和‘是’，有本质的区别！”
她转过身，面对着所有人：“我要的不是一个模仿者，我要的就是‘陈穗’本身！我要观众看到的不是某个演员在演一个苦命女人，而就是‘陈穗’这个人在荧幕上活着、挣扎着！这种原始的生命力和真实感，是任何技巧都无法完全替代的！它才是这部电影最能打动人心、最具力量的核心！”
会议室里安静下来，只有林星冉清亮而有力的声音在回荡。
苏棠的嘴角微微勾起一丝几乎看不见的弧度，眼神里是全然的信任和支持。她知道，林星冉的坚持并非任性，而是源于她对艺术近乎苛刻的追求和敏锐的直觉。
郭导陷入了沉思，作为导演，他当然明白“真实”的力量有多么可怕。但他仍有疑虑：“道理我懂，但是，林制片，你怎么确保能找到这样一个‘陈穗’？大海捞针！而且，就算找到了，她没有任何表演经验，如何驾驭这么复杂的戏份？拍摄周期、成本如何控制？这些都是现实问题！”
“所以我们需要更广撒网，更细致的筛选。”林星冉显然早有准备，她示意助理切换ppt，上面显示出一套详细的选角计划，“我已经让选角团队扩大了范围，不只是艺术院校，还包括偏远地区、工厂、甚至是劳务市场。我们要找的不是‘演员’，而是‘陈穗’的影子。至于表演……”
她看向郭导，语气诚恳：“这就需要郭导您，需要我们整个团队的共同努力了。我们可以提前进行长时间的沉浸式生活体验和表演训练，用最笨的办法，把‘她’变成‘陈穗’。这很难，耗时耗力，但一旦成功，效果将是爆炸性的。这不仅是选角，更是一种创作方式。”
李经理忍不住插话：“可是时间成本呢？训练周期拉长，拍摄难度加大，预算……”
“预算不是问题。”一个低沉平静的男声通过会议桌上的免提电话传来，打断了李经理的话。
是沈聿珩。
他显然在旁听这次会议，此刻突然出声，声音透过扬声器，带着惯有的冷静和不容置疑的力度：“星冉工作室的第一个项目，重点是做出品质，树立标杆，不必过度拘泥于短期市场回报和常规周期。资金方面，按需追加。”
简短的几句话，如同定海神针，瞬间稳住了有些摇摆的军心。沈总亲自发话，无限预算支持，还有什么比这更强的后盾？
李经理立刻噤声，额头冒出一层细汗。
郭导的眼神也变了变，他看向林星冉，终于从她眼中看到了除了坚持之外的另一样东西——背后那座无可撼动的靠山，以及她自己破釜沉舟的决心。
“既然沈总都这么说了，”郭导深吸一口气，似乎做出了某种决定，但语气依旧严肃，“林制片，我愿意陪你赌这一把。但是，我有一个条件。”
“您说。”林星冉态度谦逊而认真。
“最终人选，必须经过我的认可。”郭导目光如炬，“我要亲自参与筛选和试镜。如果找不到那个让我觉得‘就是她’的人，我保留退出这个项目的权利。艺术可以冒险，但不能胡来。”
“当然！”林星冉毫不犹豫地点头，眼中迸发出明亮的光彩，“这正是我希望的！我们一起找到‘陈穗’！”
会议的气氛终于从僵持转向了目标一致的凝重与期待。方向定下，剩下的便是执行。
然而，林星冉坚持启用绝对新人的消息，不知怎的，还是在小范围内不胫而走。立刻在业内引起了不小的波澜。
某高档咖啡馆包厢内。
“听说了吗？林星冉那个工作室，第一个片子，放着那么多有经验的演员不用，非要找个纯素人演女主！”一个戴着夸张耳环的制片人压低声音对同伴说，“真是拿了影后就开始飘了，真以为制片是那么好当的？”
“可不是嘛！《野草之歌》？一听就是赔钱货！也就沈聿珩愿意拿钱给她打水漂玩。”同伴嗤笑，“等着看笑话吧，到时候拍出一堆垃圾，我看她这个制片人的招牌怎么立得住。”
“就是，那些新人，能有什么演技？还不是靠导演和剪辑硬拗？浪费时间金钱！”
类似的议论，在几个小圈子里流传。更有甚者，一些原本就对林星冉快速崛起感到不满、或是与林薇薇有过关联的势力，开始暗中煽风点火，将“林星冉任性妄为、滥用投资人资金、外行指导内行”的传言散播出去，试图在她首次担任制片人的道路上提前埋下荆棘。
这些声音，自然也传到了林星冉和苏棠的耳朵里。
“不用理会。”苏棠将一份收集到的负面评论简报扔在一边，冷笑，“眼红病罢了。我们按自己的节奏走。”
林星冉正在翻阅着选角团队送来的一摞摞资料和初选视频，头也没抬：“嗯，他们说得也没全错，我确实是在冒险，也确实是个‘外行’制片人。”她的指尖停留在一份资料上，那是一个来自西南偏远山区的女孩的报名表，照片上的眼神带着一种未经世事的懵懂和淡淡的愁绪，“但‘内行’的套路，拍不出我想要的《野草之歌》。”
她抬起眼，看向窗外明晃晃的日光，眼神清亮而坚定：“既然选了最难的路，就没打算听那些噪音。找到‘陈穗’，用作品说话，才是最好的反击。”
选角工作在一片质疑和期待交织的复杂氛围中，紧锣密鼓地展开了。林星冉几乎推掉了所有不必要的邀约，全身心投入其中。她和郭导、选角导演一起，看了成千上万份资料和视频，面试了数百个形形色色的女孩。
有表演系在校生，刻意模仿着苦难，却总透着一股“演”的痕迹；
有北漂的群演，眼里充满了对机会的渴望，但世故和油滑也隐约可见；
也有真正的素人，面对镜头紧张得说不出话，完全无法进入状态……
始终没有找到那个让林星冉和郭导同时心头一颤的“就是她”。
希望与失望反复交织，压力也与日俱增。外界的质疑声似乎随着她们寻找的艰难而变得越发响亮。
直到一周后，一个平平无奇的下午。
选角团队刚刚结束一场令人疲惫的集体面试，依然一无所获。林星冉揉了揉发胀的太阳穴，准备离开。助理小杨匆匆跑进来，手里拿着一个老旧的智能手机，神色有些古怪。
“星冉姐，棠姐，郭导……这，这是门卫刚送来的，说是一个小姑娘在门口徘徊了很久，鼓足勇气塞给他的，说是她的‘试镜视频’，求我们一定看看。”小杨有些迟疑，“看打扮……像是从很远的农村来的，风尘仆仆，门卫说她在门口啃了两天干馒头了……这手机，估计是她最值钱的东西了。”
林星冉的心莫名地动了一下。她接过那个屏幕甚至有裂痕的旧手机，点开了里面唯一的一个视频文件。
画面晃动得很厉害，像素很低，背景似乎是某个废弃的砖窑或者土坯房，光线昏暗。
一个女孩出现在镜头里。她看起来十八九岁，皮肤黝黑粗糙，头发枯黄，用一根最普通的皮筋扎着。身上的衣服洗得发白，款式老旧。她面对着镜头，眼神最初是怯懦的、闪躲的，双手紧张地绞着衣角，嘴唇嚅动着，半天没发出声音。
就在观看的人几乎要失去耐心时，女孩忽然抬起了头。
那双眼睛……林星冉的呼吸瞬间屏住了！
那是一双怎样的眼睛啊！像蒙尘的玻璃珠，空洞，麻木，带着长期劳作的疲惫和对命运的逆来顺受。但就在这麻木的最深处，却又极其矛盾地、顽强地闪烁着一丝极其微弱的、不肯完全熄灭的光，那光里混杂着迷茫、痛苦，和一丝连她自己可能都未曾察觉的、对于“不同”的渴望。
她没有说台词，没有表演任何预设的情节。她只是慢慢地，蹲下身，伸出布满细小伤口和老茧的手，小心翼翼地，触碰着地面上砖缝里钻出来的一株蔫黄瘦弱、却依旧挺直着茎秆的野草。
她的动作很轻，带着一种近乎本能的珍惜。然后，她抬起头，再次看向镜头。这一次，她的眼神变了，那丝微弱的光忽然亮了一些，映着昏暗的光线，竟有种惊心动魄的、无声的诉说力量。
视频到这里就结束了，没有声音，只有画面。
会议室里鸦雀无声。
郭导猛地站起身，因为动作太大带倒了椅子，他却浑然不觉，眼睛死死盯着已经黑掉的手机屏幕，胸口剧烈起伏着。
苏棠也怔住了，她从那女孩的眼神里，看到了某种让她心悸的熟悉感——不是长相，而是那种在绝境中依然不肯彻底放弃的、属于“林星冉”式的韧劲。
林星冉缓缓放下手机，感觉自己的心脏在胸腔里沉重而有力地跳动着。她抬起头，看向同样震撼的郭导，声音因为激动而有些沙哑：
“郭导……我们，好像找到‘陈穗’了。”
窗外，夕阳的余晖正浓烈地燃烧着，将天空染成一片壮丽的橘红色。