清明那场未遂的袭击，像一块投入深潭的石子，在国安部门内部激起层层涟漪，对外却几乎没有声张。生活总要继续，尤其是在用音符构建世界的凌云这里。
工作室里，连续几天都弥漫着一种近乎神圣的创作氛围。与之前在林家四合院即兴的清唱不同，这一次，凌云要将《说唱脸谱》和《牵丝戏》完整地制作出来，赋予它们最精良的编曲和最完美的呈现。
《说唱脸谱》的录音棚里，气氛活泼跳跃。凌云戴着耳机，身体随着节奏自然地晃动，他不再是那个沉稳的将军、深情的歌者，倒像个玩心大起的少年。他巧妙地将京剧韵白融入现代说唱的flow里，那句“黑脸的张飞 叫喳喳……喳喳哇！”，他故意带上了点戏曲的“哇呀”腔，唱得又痞又帅，录音师在外面听着都忍不住跟着咧嘴笑。
“成了！”摘下耳机，凌云自己也觉得畅快，像是出了一身透汗，所有阴霾都被这明快的节奏冲刷干净。
而到了《牵丝戏》的录制，整个棚立刻换了天地。灯光调暗，凌云闭着眼，仿佛置身于那个只有三尺红台、灯火幽微的世界。前奏的古琴与箫声响起，便是一片苍凉。
“嘲笑谁恃美扬威，没了心如何相配……”
他的主歌部分，声音空灵而带点沙哑，是那木偶无心的悲凉。
“你褴褛我彩绘，并肩行过山与水……”
戏腔一起，真假音转换如丝如缕，那份入骨的缠绵与依恋，让隔着玻璃的调音师都起了一层鸡皮疙瘩。
“兰花指捻红尘似水，三尺红台万事入歌吹……”
最后一段戏腔，他唱得极尽哀婉，尾音带着细微的颤抖，仿佛真能看到那木偶在火光中将成灰烬，而那操线人痛彻心扉的麻木。
一曲录完，棚里安静了好几分钟。林悦一直在外面等着，此刻轻轻推门进来，眼睛红红的，什么也没说，只是用力握了握他的手。
精修，混音，母带处理……一切准备就绪。
选择一个周五的傍晚，没有任何预告，两首歌，《说唱脸谱》与《牵丝戏》，悄然在全球各大音乐平台同步上线。
起初是涟漪。
《说唱脸谱》那魔性的节奏和朗朗上口的歌词，像病毒一样在短视频平台扩散开来。
“蓝脸的窦尔敦 盗御马！红脸的关公 战长沙！”成了新的背景音乐热门。中小学生跟着蹦，大学生在宿舍里吼，地铁上戴着耳机的年轻人嘴角不自觉上扬，脚底下打着拍子。
“卧槽！原来脸谱还能这么玩？爱了爱了！”
“我妈问我为什么对着手机傻笑还扭屁股……”
“从此对京剧产生了浓厚兴趣！凌神牛逼！”
“这才是文化输出的正确姿势！又潮又酷！”
年轻人几乎是一边倒地拥抱了这首新奇好玩、毫无距离感的歌。它像一颗包裹着传统文化糖衣的跳跳糖，在年轻一代的味蕾上炸开，甜味直冲脑门。
而《牵丝戏》，则像一坛陈年老酒，初品辛辣，后劲绵长。它需要安静下来，戴上耳机，细细品味。
那哀婉的旋律，如泣如诉的戏腔，瞬间击中了无数深夜未眠的灵魂。古风圈、戏曲爱好者、情感细腻的听众，如获至宝。
“给我听哭了……木偶和艺人，到底谁是谁的劫？”
“这戏腔！这转音！我人没了！凌云是怎么把流行和戏曲融合得这么完美的？”
“单曲循环第十遍，每次听到‘十分红处竟成灰’都心头一颤。”
“这不是歌，这是一出微型悲剧，一幅写意山水。”
两首歌，风格迥异，却像两把不同的钥匙，咔嚓一声，打开了不同年龄、不同喜好群体对传统艺术尘封的好奇心。
然而，任何打破常规的东西，总会遇到旧雨敲窗。
在一些传统的戏曲论坛、老艺术家聚集的聊天群里，议论声开始变得复杂。
“胡闹！脸谱是何等庄严的文化符号，岂能如此儿戏，与那街头俚语般的说唱混为一谈？成何体统！”一位退休的老戏曲理论家在家拍着桌子，对儿子愤愤道。
“《牵丝戏》嘛……词曲意境是好的，唱功也了得。但这流行乐的底子，总让人觉得味道不对，少了点咱们京剧那股子‘正’味儿。”一位京剧老票友在茶余饭后摇头晃脑地评价。
“创新是好事，但过了头，就是哗众取宠。老祖宗的东西，还是要讲究个原汁原味。这么改，只怕是画虎不成反类犬。”某戏曲院校的一位老教授，在内部教学研讨会上，语气保守地表达了忧虑。
这些声音，带着岁月的沉淀和固有的审美壁垒，像江南春天里细密又顽固的梅雨，不大，却淅淅沥沥，带来一股子潮湿的凉意。他们认为凌云步子迈得太大，担心传统的精髓在所谓的“创新”中被稀释、扭曲。
但时代的浪潮，终究是由后浪推动的。
一个在年轻人中极具影响力的音乐博主“耳洞”，发布了一篇长文，标题直接有力：《闭嘴吧，老古董！听听年轻人在为什么欢呼！》。
文章里写道：
“有些老先生们还在纠结凌云把京剧‘玩儿坏了’，而我们年轻人，正因为他的《说唱脸谱》，第一次主动去搜索‘窦尔敦是谁’、‘关公的故事’。正因为他的《牵丝戏》，开始觉得戏腔原来可以这么美，这么有力量！这叫破坏？这他妈叫点燃！”
“传统不是博物馆里不能碰的玻璃罩子，它是一条河，要流动才有生命！凌云不是在拆祖宗祠堂，他是在给这条古老的河开凿新的支流，让它能流到我们这代人的心里！”
“你们守着‘原汁原味’，结果呢？剧场里坐着的全是白发人！凌云用他的方式，让黑头发、黄头发、红头发的年轻人都开始为华夏文化尖叫！这难道不比抱着老规矩一起进棺材强？”
这篇文章，像一颗炸弹，把两种观念的冲突彻底摆上了台面。支持者纷纷转发，评论区成了年轻一代的狂欢和对保守观念的“宣战”之地。
“耳洞姐说得对！我们喜欢，就是最好的传承！”
“老教授们，求你们睁开眼睛看看世界吧！”
“没有凌云，我可能一辈子都不会去了解傀儡戏是什么！”
争议，本身就意味着关注。两首歌的数据在全球平台上疯狂飙升，尤其是在亚洲地区，引发了现象级的讨论。很多海外听众虽然不懂具体歌词，但《说唱脸谱》的节奏和《牵丝戏》的独特唱腔，让他们感受到了一种截然不同的、充满魅力的东方音乐美学。
凌云看着网络上冰火两重天的评价，看着节节攀升的播放量和基金会账户里因此增加的善款数字，心情平静。他早就预料到会有这一天。
林悦有些担心地看着他：“网上吵得好厉害。”
凌云笑了笑，关掉电脑屏幕：“让他们吵去吧。石头扔进水里，还能不溅起水花？”
他走到窗边，看着楼下广场上几个穿着汉服、正跟着《说唱脸谱》节奏蹦跳的年轻人，眼神温和。
“你看，种子已经撒下去了。至于能长出什么，交给时间。”
他成功了，用一种激烈而又鲜明的方式，将传统艺术的基因，注入了流行文化的血脉里。年轻一代用他们的狂热投票，证明了这条路的价值。
然而，争议的声浪并未完全平息，那些来自权威领域的保守声音，虽然暂时被年轻人的声量压制，却像水面下的暗礁，沉默而坚硬。凌云知道，下一次当他试图触碰更核心的传统领域时，这些声音，或许会凝聚成更大的阻力。
新的风暴，已在观念的碰撞中，悄然酝酿。
（剧情创作需要，请勿过度解读！）