周文博轻轻叹了口气，低声道：“吃亏了。阿木这首歌的编曲太简单了，接在凡希亚后面，气势上就弱了。”
英子姐抿着嘴，眼神里带着一丝惋惜：“歌是好歌，嗓子也是好嗓子，就是时机太不利了。”
杨琳琳紧张地搓着手：“怎么办，我好替阿木老师紧张……”
柳如烟在控制室翻了个白眼，无语道：“你还替阿木紧张？你先紧张紧张自己吧！”
就连刚才略显紧张的凡希亚，在听到阿木的演唱后，也微微放松下来。
她开始认真欣赏阿木的少数民族服饰，她认为这种服饰真是太有特点了。
而且她对柳如烟在奥斯卡上穿的汉服也十分感兴趣！
现场观众的反应也变得微妙。
大家依然在认真聆听，掌声也适时响起。
但比起刚才凡希亚表演时，那种几乎要掀翻屋顶的狂热，此刻的氛围明显冷静了许多。
直播间弹幕也开始出现不同的声音：
“阿木老师唱得很有味道，但是……接在凡希亚后面有点虐啊！”
“编曲有点太简单了吧？感觉撑不起这么大的场子。”
“这对比太惨烈了，柳如烟这出场顺序安排得太狠了。”
“还是好听的！但这种歌可能更适合音乐节，或者小型演唱会。”
“输了输了，气场被完全压住了！”
“不是阿木不好，是对手太变态。”
在控制室内，小离担忧地看向柳如烟：“柳总，这……差距好像有点明显啊。”
柳如烟却依然平静，她看着屏幕上的阿木，淡淡道：“在这个舞台上，除了情感真挚之外。
编曲的层次感、与乐队的配合度、听觉冲击力，都是舞台呈现的重要组成部分。
希望这次的演出，能给阿木涨涨教训吧。”
舞台上，阿木似乎完全沉浸在自己的音乐世界里，闭着眼睛，用尽全力演绎着这首歌的情感内核。
他额头上甚至渗出了细密的汗珠，在超高清镜头下清晰可见。
最后一句唱完，吉他余音袅袅。
掌声响起，热烈而持久，带着对歌者诚意和作品的尊重，但那种“炸裂”的感觉确实减少了。
主持人禾禾上台，她的语气充满了鼓励：“谢谢阿木！
非常走心、非常真诚的表演！
《万水千山》唱出了人生路上的沧桑与感悟。现在感觉怎么样？”
阿木接过话筒，擦了擦汗，憨厚地笑了笑：“很过瘾！这个舞台太棒了，能让我专心把想表达的东西唱给大家听。
谢谢乐队老师，谢谢大家。”
他的回应一如既往的朴实。
评委席上，李哲评价道：“阿木的演唱一如既往地充满真诚和土地的气息，这是非常宝贵的特质。
但在《歌手》这个竞技舞台上。
尤其是在经历了那么一个技术震撼的开场之后，编曲上的弱势和风格的差异，可能会让他在投票中面临挑战。
我很敬佩他的勇气，坚持了自己的音乐风格。”
这番评价可谓一语中的。
阿木鞠躬下台，走向后台等候区。
每一位歌手都起身与他拥抱，表达敬意。
英子姐拍着他的背说：“唱得太好了！真感情！”
周文博也点头：“厉害厉害！”
但大家心里都明白，在残酷的竞技和投票机制下，阿木的首秀，恐怕凶多吉少。
《歌手》的舞台，不仅仅考验唱功。
更考验选歌、编曲、出场顺序、现场发挥等综合因素，任何一个环节的失误或不利，都可能万劫不复。
阿木的表演，为所有歌手敲响了警钟——这个舞台，远比想象中更加残酷。
主持人禾禾的声音再次响起，带着一丝凝重和期待：“感谢阿木带来的真挚演唱！
接下来，让我们用掌声欢迎第三位竞演歌手——来自宝岛的甜嗓天后，杨琳琳！”
压力，瞬间转移到了下一位歌手的肩上。
灯光再次变换，柔和浪漫的蓝色与紫色光晕铺满舞台。
杨琳琳身着一袭精心设计的鹅黄色包包裙，宛如一个精致的洋娃娃从通道中走出。
她脸上带着甜美的笑容，但细看之下，眼神中藏着难以掩饰的紧张。
她站定在舞台中央，深吸一口气，对着乐队老师点了点头。
悠扬的小提琴前奏响起，旋律凄美而富有戏剧张力。
瞬间将现场氛围，从阿木的质朴苍凉拉回到了一个更为精致的世界。
这是她的经典代表作——《带我走》。
曾在她出道时风靡宝岛，并且连续8周登顶排行榜，承载了无数人的青春记忆。
杨琳琳开口，那极具辨识度的温柔甜嗓响起：
“十字路口，我独自徘徊……”
她的声音依旧甜美，带着她特有的脆弱感和韧性交织的特质。
开头几句还算平稳，抓住了歌曲的情感基调。
然而，好景不长。
或许是因为凡希亚给的压力巨大，或许是现场直播带来的心理负担过重。
当歌曲进入第一个小副歌，需要更多气息和音准支撑时，问题出现了。
“带我走，到遥远的以后……”
一个关键的过渡音，出现了明显的颤抖和轻微偏移，不够稳定！
后台等候区的歌手们几乎是瞬间就捕捉到了这个瑕疵。
周文博和李彤交换了一个复杂的眼神，带着些许惋惜。
阿木皱起了眉头，专注地听着。
就连凡希亚也微微前倾了身体，作为专业歌手，她对音准异常敏感。
直播间的弹幕也立刻有了反应：
“我靠，这现场音响太牛逼了，刚才是不是声音出现波动了？”
“好像是有一点点飘……”
“琳琳好像太紧张了！”
“没事没事，继续加油！”
“哎呦，这个音……”
舞台侧面的控制室内，小离下意识地捂住了嘴。
柳如烟几乎是声音出来的同时，就皱起了眉头。
她遗憾地轻轻摇头：“太紧张了，这心理素质不行啊。”
这番话让控制室内的气氛瞬间降到了冰点。
所有人都知道，来自柳如烟的“遗憾摇头”意味着什么。
台上的杨琳琳似乎自己也意识到了失误，她的笑容变得有些僵硬。
眼神下意识地避开了正前方的摄像机，努力想要稳住情绪，将歌曲继续下去。
她试图用更丰富的情感来弥补技术上的波动，副歌部分，她释放出更多的力量：
“带我走！就算我的眼泪，已经汇成了河流！”
声音的力度上去了，但紧张情绪下的控制力不足，导致个别高音显得有些紧和尖。
甚至偶尔还能听到一丝换气不足的痕迹。
虽然歌曲后半段她逐渐找回了一些状态，整体的演唱依旧能打动一部分观众。
但开头的音准波动和后续的不稳定，在顶级音响的渲染下，却怎么也藏不住！
表演结束，掌声响起，依旧热烈。
尤其是她的粉丝们，卖力地欢呼着她的名字。
但这掌声中，多少带了些鼓励和安慰的意味。
杨琳琳眼眶微微泛红，她鞠躬时明显吸了吸鼻子，努力保持着笑容。
主持人禾禾快步上台，体贴地揽了一下她的肩膀：“谢谢琳琳！非常动人的一首《带我走》，勾起了我们很多的回忆。
现在心情怎么样？看起来有点激动。”
杨琳琳接过话筒，声音带着一丝不易察觉的哽咽：“谢谢……谢谢大家。
我太紧张了，这个舞台真的好厉害，能听到自己每一个呼吸的声音。
我……我尽力了，谢谢你们。”
她的话有些凌乱，透露出内心的懊恼和紧张。
评委席上，李哲的表情略显严肃：“《带我走》是一首非常需要情绪和技巧完美结合的歌。
琳琳的情感投入是毋庸置疑的，我们也看到了她试图突破‘甜嗓’标签的努力。
但是，直播舞台是残酷的，尤其是《歌手》这个级别的音响，会放大一切细节。
音准和气息的稳定性问题，在今天晚上显得比较突出。这可能会是一个比较危险的信号。”
这番评价无疑是雪上加霜。
杨琳琳低着头走向后台，迎接她的是其他歌手鼓励的拥抱和安慰的话语。
“很棒很棒！”
“很好听！”
大家全都善意地避开谈论失误。
但她自己心里清楚，这场竞演，她很可能排名垫底。
《歌手》的残酷性再次凸显：它不仅放大优点，更无情地暴露缺点。
光有代表作和人气远远不够，缺乏顶级稳定的现场实力，在这个舞台上将寸步难行。
主持人禾禾的声音再次响起，试图将现场气氛从些许的低落中拉回：“再次感谢琳琳的倾情演绎！
看到了她的努力和真诚！
那么，接下来即将登场的这位歌手，他将会带来怎样的表演呢？”
“让我们用最热烈的掌声和欢呼声，欢迎下一位竞演歌手——华语乐坛超人气实力唱将，周——文——博！”